Deutsch
Das Stillleben ist eines der beliebtesten Genres der bildenden Kunst. Trotzdem unterschätzen viele Menschen dessen Ausdruckspotenzial und betrachten es als eher angewandtes, studentisches oder dekoratives Genre. Für Valery ist das Stillleben jedoch ein Feld endloser Reflexionen und allegorischer Bilder.
Das Titelfoto der Serie “Es gibt keinen Tod in der Natur” widerspricht der Bedeutung des Stilllebens – der “toten Natur”. Mithilfe weniger Gegenstände erschafft der Autor eine autarke Welt und lädt zum Nachdenken über das Thema Staatlichkeit, Lebensprinzipien und Karriere ein.
Photoplastik – so nennt der Autor die Technik – verbindet die expressive Sprache von Malerei, Fotografie und Film miteinander. Für den Autor ist es eine Möglichkeit, dem Betrachter eine ganze Geschichte in einer einzigen Aufnahme zu erzählen.
Valerys Erstausbildung ist Architektur. Schon in frühen Jahren interessierte er sich für Fotografie und Malerei, nahm an Gruppenausstellungen teil und eröffnete persönliche Ausstellungen in Malerei, Grafik und Skulptur. Valery hat sein zukünftiges Schicksal schon immer mit der professionellen Kinematographie verbunden. Er absolvierte das Moskauer Staatliche Institut für Kinematographie (spezialisiert auf Film-, Foto- und Videoregie). Seine Träume brachen allerdings 1991 mit der Sowjetunion zusammen. Persönliche Umstände und die “unruhigen Zeiten” nahmen Valery für 10 Jahre aus einem aktiven kreativen Leben heraus.
Eine neue Etappe in seinem Leben begann mit der Entdeckung der Digitalfotografie im Jahre 2004. Die neuen Möglichkeiten erlaubten es ihm, seinen gesamten bisherigen Erfahrungsschatz zu fokussieren und die gestalterischen Möglichkeiten der Malerei, Fotografie und Videoinstallation zu vereinen.
English
Still life is one of the most popular genres of the fine arts. Despite this, many people underestimate its expressive potential and regard it as a more applied – student or decorative – genre. However, for Valery, still life is a field of endless thoughts and allegorical images.
The title photo of the series “There is no death in nature” refutes the core statement of still life – “dead nature”. With a few subjects, the author creates a self-contained world and invites reflection on the themes of statehood, life principles and career.
Photoplastics – as the author calls the technique – combines the expressive language of painting, photography and film. For the author, it is a way of telling the viewer a whole story in a single shot.
Valery’s first education was to become an architect. From his early years he was interested in photography and painting, participated in group exhibitions and opened personal exhibitions in painting, graphics and sculpture. Valery has always connected his future destiny with professional cinematography. He graduated from the Moscow State Institute of Cinematography (specialising in film, photo and video direction). However, his dreams came crashing down with the Soviet Union in 1991. Personal circumstances and the “troubled times” took Valery out of an active creative life for 10 years.
A new stage in his life began with the discovery of digital photography in 2004. The new possibilities allowed him to focus all his previous experience and combine the creative possibilities of painting, photography and video installation.